Из воспоминаний Джона Скофилда.
«Когда я играл в одном итальянском ресторане с Майклом Муром, великим басистом, на Западной Третьей улице. Мы там были всё время, только вдвоём. И Джим Холл жил через улицу. И однажды я забыл свой гитарный кабель, и это было в 70-х. Я немного знал Джима, брал у него пару уроков, и он знал, что я один из его фанатов и всё такое. И тогда я позвонил ему и сказал: «Джим, мне играть через 10 минут, могу я одолжить твой гитарный кабель?». Он сказал: «Ладно, встречай меня в холле моего здания».
Это было прямо через улицу. И он дал мне кабель, знаете. Я пошёл, подключился — это был такой маленький красный провод. И там не было высоких частот. Когда я играл через этот кабель — это был просто ужас.
И я понял: «Ага, вот в чём секрет мягкого звучания Джима — это кабель!»»
Вот и думай после этого, а нужен ли тебе дорогой кабель?
Немного информации о Джоне Скофилде
Джон Скофилд родился 26 декабря 1951 года в Дейтоне, штат Огайо. Он начал играть на гитаре в 11 лет под влиянием рока и блюза, таких как Чак Берри и Би Би Кинг.
- В 1970–1973 годах он учился в престижном Музыкальном колледже Беркли, но не закончил его. Несмотря на это, уже в 1974 году по рекомендации своего преподавателя он попал на дебют в Карнеги-холле с оркестром Джерри Маллигана и Чета Бейкера. Затем последовали два года в группе ударника Билли Кобэма, сотрудничество с контрабасистом Чарльзом Мингусом и работа в квартете вибрафониста Гэри Бертона.
- Настоящий прорыв случился в начале 80-х. С 1982 по 1985 год Скофилд играл и записывался с легендарным трубачом Майлсом Дейвисом, приняв участие в создании альбомов «Star People», «Decoy» и «You’re Under Arrest». Этот опыт принес ему международную известность.
- С конца 70-х годов Скофилд активно записывается как лидер. Его карьера — это постоянный творческий поиск, в котором он смело балансирует между акустическим джазом, фанк-грувом и джем-бэндами. За более чем 40 лет он записал более 40 альбомов в качестве лидера и участника.
Уникальный почерк
Стиль Джона Скофилда мгновенно узнаваем. Его секрет — в мастерском сочетании разных элементов.
- Его гитара звучит сухо, с характерным «хрустящим» перегруженным тоном, который создается с помощью педали Pro Co RAT, пропущенной через усилители Vox AC30 или Mesa Boogie. Скофилд мастерски использует жесткую ритмическую основу с элементами фанка, но при этом его гармонии остаются изысканными и далекими от банальности.
- Сам музыкант говорит: «Я вырос в конце 60-х. Это моя точка отсчета. Боб Дилан, Джими Хендрикс, Cream». При этом он виртуозно владеет бибопом и пост-бопом, создавая уникальный сплав рока и современного джаза.
Трехкратный обладатель «Грэмми»
Столь долгий и плодотворный путь не мог остаться незамеченным. Скофилд — трехкратный обладатель премии «Грэмми». Он получил свои награды в 2016 году за альбом Past Present (в категории «Лучший джазовый инструментальный альбом») и в 2017 году уже за Country for Old Men (в номинациях «Лучший джазовый инструментальный альбом» и «Лучшее джазовое инструментальное соло»). Всего же он номинировался на «Грэмми» девять раз.
Основная дискография
Творческий путь Скофилда огромен, поэтому для первого знакомства лучше всего выделить несколько ключевых работ.
- Ранний период (конец 70-х – начало 80-х): В этих записях формируется его подход к джазу и фьюжну.
- Классика фьюжн (середина 80-х): Альбомы, которые сформировали звук целой эпохи:
- «Still Warm» (1985)
- «Blue Matter» (1986)
- «Loud Jazz» (1987)
- Современная классика (90-е – 2010-е): Альбомы, расширившие границы его музыки.
- «A Go Go» (1998): Знаковый альбом, записанный с нью-йоркским трио Medeski, Martin & Wood, который уводит его музыку в сторону трип-хопа и фанка.
- «Past Present» (2015): Премьерный альбом его легендарного квартета, принесший первую «Грэмми».
- «Country for Old Men» (2016): Еще один «Грэмми»-альбом, в котором он переосмысливает американскую музыку в духе джаза.
- Недавние работы: Скофилд продолжает активно творить.
- «John Scofield» (2022): Первый в его карьере полностью сольный альбом, вышедший спустя 30 альбомов и более 50 лет карьеры.
- «Uncle John’s Band» (2023): Двойной альбом из оригинальных композиций, джазовых стандартов и каверов.
- «Memories of Home» (2025): Недавняя работа, записанная в дуэте с контрабасистом Дейвом Холландом.
Интересные факты
- В юности на Скофилда сильное влияние оказала музыка Cream. Он был на их первом концерте в США.
- У него есть своя фирменная гитара — Ibanez JSM100 — созданная по образу его любимого инструмента Ibanez AS200 1981 года.
- Помимо активной гастрольной деятельности (около 200 дней в году), он является приглашенным профессором музыки в Нью-Йоркском университете.
- Диапазон его сотрудничества огромен — от джазовых гигантов вроде Херби Хэнкока до певицы Мэйвис Стэплс и даже рок-группы Gov’t Mule.
Сколько стоит шнур для гитары
Давайте разберемся и с этим вопросом. Цены на гитарные шнуры могут сильно различаться. Это зависит от качества используемых материалов, бренда, длины и типа конструкции. Вот краткий обзор ценовых категорий:
От 200 до 1 500 руб. (Бюджетный сегмент)
Это кабели, с которых чаще всего начинают новички. Они отлично подходят для домашних занятий и репетиций. Основные бренды: L’espoir, LAVA, Blacksmith, Force. Цена сильно зависит от длины — стандартный 3-метровый кабель L’espoir LC-30 можно найти по цене от 212–282 руб. Варианты Force FGC-07/3 имеют цену около 300-680 руб., а модели Blacksmith Gold Series длиной 3 метра стоят примерно 470 руб.
От 1 500 до 6 000 руб. (Средний сегмент)
Здесь начинается серьёзное улучшение качества. Кабели этого уровня обеспечивают лучшую помехозащищённость и надёжность. Появляются знаковые бренды и более качественные компоненты. Например, 3-метровый шнур ESHINE ES-8002 обойдётся в 1 590 руб. Кабели Cordial (3–6 м) и Ernie Ball за прочную конструкцию стоят в районе 2 200–3 110 руб.
От 6 000 до 15 000+ руб. (Премиум сегмент)
Это выбор профессионалов и требовательных меломанов. Здесь используются исключительные материалы. 3-метровый шнур Planet Waves PW-AGRA-10 стоит 3 290 руб. Такие модели, как Analysis-Plus Dark Chocolate, могут достигать 14 745 руб. за 5-метровый экземпляр. Верхняя планка — ультра-премиальные кабели, вроде Chord Company ClearwayX, цена которого может составлять около 14 000 руб. за метр.
Что важно знать
- Кабель не «улучшает» звучание, а скорее, его задача — не ухудшать его. Плохой кабель может «убить» высокие частоты, привнести шумы и фоновое гудение. Хороший кабель обеспечит максимально чистую передачу сигнала.
- Фактор длины — это ключевой параметр. Чем длиннее кабель, тем выше его ёмкость (измеряется в пФ/м). Высокая ёмкость приводит к заметной потере высоких частот. Для дома и студии оптимальна длина 3–5 метров, для сцены может потребоваться до 10–15 метров.

